音乐神童。
莫扎特把那个时代的表达方式运用到了极致,以深沉、甜美、动听的管乐乐章,以弦乐手极其细腻的肌肉运动,以完美的合唱团以及嘹亮凯旋的大鼓和小号奏出了人的耳朵所能听到的最细腻、最苦涩、最深沉、最高昂、最轻松和最沉重的韵律。
莫扎特在短短的35年生活历程里完成了600余部(首)不同体裁与形式的音乐作品,包括歌剧、交响曲、协奏曲、奏鸣曲、四重奏和其他重奏、重唱作品,大量的器乐小品、独奏曲等,几乎涵盖了当时所有的音乐体裁。他的音乐体现了古典主义时期的风格,完善了多种音乐体裁形式。
创作特征
从莫扎特身上明显地体现出一种一个阶级处于上升时期所具有的坚定、乐观的阶级意识。因此,生活的艰苦、贫困、疾病以及上流社会的冷淡等等均不能使他忧郁、懊丧、屈服、动摇。这就是为什么莫扎特即使处于生活困苦的年月,而他的音乐却仍能保留着光辉灿烂的和明朗活泼的情绪的原因。
海顿被誉为什么?莫扎特被誉为什么?舒伯特被誉为什么?|《蓝色多瑙河》是谁的作品,他被誉为什么?
应该来说,莫扎特从小具有音感是遗传的他的父母,小时候的良好音感和家庭的音乐氛围为他自己成年后的名誉打下基础,他也因此能创作出经典的乐曲,成为古典乐派的代表人物。因为童年的莫扎特被称为音乐神童,是他自己有了出名的机会,创作的钢琴协奏曲得以好评。家中的兄弟姐妹5个都夭折了,顽强又极具音乐天赋的莫扎特被父亲悉心栽培,精通多门外文、历史、复杂的音乐理论与演奏技能。同时,能跟随父亲进行演出,童年的音乐熏陶和家庭环境对莫扎特来说影响不小。
海顿被誉为“响乐之父”,其实也是“弦乐四重奏之父”。 音乐神童莫扎特.上帝的宠儿 舒伯特被誉为歌曲之王 《蓝色的多瑙河》 。“圆舞曲之王”、奥地利的约翰·施特劳斯创作于1867年的名曲,合唱曲与管弦乐曲的版本并存,乐曲描写了多瑙河的秀丽景色,被誉为是奥地利的“第二国歌”,每年维也纳新年音乐会的必演曲目。