其实只要有文字的国家和文明,那么就一定有书写美观与不美观之分,这样看来,就自然会有书法这种审美需求和活动。比如欧洲曾经有艺术家专门从事艺术字体的书写和制作,当然严格意义上来讲这或许属于设计范畴了。 就目前而言,只有中国和其他个别亚洲国家比较重视书法。
这与书法的性质定义有关
书法艺术是用毛笔书写汉字并具有审美惯性的艺术形式。
其中除了工具毛笔。汉字是很重要的因素。汉字是书法的根本。因为汉字为象形文字它本身就具有美的特征。汉字文化圈的国家都有书法比如日本他们称书法为书道。
中国的书法艺术兴始于汉字的产生阶段,"声不能传于异地,留于异时,于是乎文字生。文字者,所以为意与声之迹。"因此,产生了文字。
书法艺术的第一批作品不是文字,而是一些刻画符号--象形文字或图画文字。汉字的刻画符号,首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念,没有确切的含义。
汉字书法为汉族文化的独特表现艺术,被誉为:无言的诗,无行的舞;无图的画,无声的乐。
书法堪称中国的“第四宗教”,有着强烈的吸引力、仪式感和大众参与性,故有五千多年来,各时期代表人物灿若星河,最重要的人物有王羲之、颜真卿、黄庭坚、米芾、赵孟頫、祝允明、王铎、柳公权、 苏轼、于博、欧阳询、虞世南、禇遂良等。技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、墨法、章法等,与中国传统绘画、篆刻关系密切。