铁艺是一个极为普通的姓名.铁艺艺术,有着悠久的历史,传统的铁艺主要运用于建筑、家居、园林的装饰。铁艺材料和工艺的发展也有着2000多年的发展过程。铁艺作为建筑装饰艺术,出现在17世纪初期的巴洛克建筑风格盛行时期,一直伴随着欧洲建筑装饰艺术的发展,传统的欧洲工匠手工工艺制品,有着古朴、典雅、粗旷的艺术风格和辉煌历史,令人叹为观止,流传至今。
铁艺艺术
传统的铁艺主要运用于建筑、家居、园林的装饰,在法国、英国、意大利、瑞士、奥地利等欧洲的国家里装饰的运用都颇为广泛,从皇家到民居,从园林到庭院,从室内楼梯至室外护栏,形态各异,精美绝伦的装饰比比皆是。从它们的线条、形态和色彩几方面比较,具有独特风格和代表性的是英国和法国的铁艺,而两国铁艺又各成风格,英国的铁艺整体形象庄严、肃穆、线条与构图较为简单明朗,而法国的铁艺却充满了浪漫温馨、雍容华贵的气息。如果说英国的铁艺像一个英俊倜傥的绅士,那么法国的铁艺则似一位华冠锦带的皇子。 随着时光河流的延伸,如今铁做为一种极具时代感而又饱含古典美的创造材料被运用得相当娴熟。铁艺大师们用现代人的审美与技能,熔炼着这世上最古老的材料,并用他们独有的思维将铁的运用拓展至新的境界,作出了精采的演绎。 近年来,随着社会的发展,装饰艺术和装饰材料的不断更新,各种艺术形式的装饰风格不断涌现,返朴归真的思潮成为一种新的时尚,作为古老的,传统艺术装饰风格的铁艺艺术,被注以新的内容和生命,被广泛的应用在建筑外部装饰,室内装饰,家具装饰及环境装饰之中,因特点鲜明,风格质朴,经济实用工艺简便,在现代装饰中占有一席之地。
国内的铁艺
在中国,越来越多的人都想把经典画卷中的装饰铁艺搬到自己身边,美化创造自己钟情的家。装饰铁艺设计师们充分发挥中国人的智慧来驾驭西方传统工艺的精髓,从而创造出每一条完美的曲线,每一个精确的角度,每一个独特的造型,使之天衣无缝般配衬您理想中的家居环境,堪称装饰铁艺精品。 国内已有相当多的铁艺装饰艺术工厂规模相当完善,例如蕊艺坊铁艺家具厂,将铁艺完美结合了欧式田园风格。
历史
由于尚卿藤铁编历史悠久,传承不息,技艺精湛,名师辈出,资源丰富,品类齐全,各呈其妙,加上网络信息发达,市场广阔,欧美各国的需求情况反馈迅速,因而使尚卿的藤铁工艺品源源不断畅销各地,产品远销美国、英国、日本、新西兰、加拿大等30多个国家和地区,获得十分可观的经济效益,产值在全乡工业企业中占有52%比重。创办于1999年的泉州市第一家藤铁工艺集团——百鸿集团,在2002~2003年,曾出口创汇2720万美元,被安溪县人民政府评为“纳税大户”和“出口创汇先进单位”。勤劳智慧的尚卿儿女,以一双“上帝赋予的神奇之手”,把竹枝山藤铁条编织雕琢成美妙绝伦的艺术珍品,把世界各地点缀得更加绚丽多姿。他们是弘扬中华民族竹藤铁编文化的继承者、传播者、创造者、开拓者。 过去,铁匠的工作对象主要是铁制实用品:刀、钳、门锁、马蹄铁、锅盆??两、三个小铁匠每天可制作近万枚钉子,他们双手将成捆的铁丝截断,锤尖,敲平头,纯熟无比。铁匠们也制作刀剑,当然这要用较好的钢材。技术上乘的铁匠能制作既合体又精美的头盔、铠甲。 在欧洲,铁制品经常和建筑结合在一起。室外的阳台栏杆、大门、院墙的围栏、室内的楼梯扶手、门把手、门锁、壁炉架等。铁匠经常根据图纸来制作铁制品,我们可以从一些历史资料中看到,它们的图案设计非常精致,有些铁制品堪称为艺术品。铁制品制作经常重复但也处处创新,从铁艺那大量图案的曲线中,我们可以看到从文艺复兴时期到巴洛克、洛可可的风格,它们大多数的造型为蔓草卷叶和漩涡形。拜占庭式的图案也受到市人的喜爱,那些十字纹图形尤为突出,同时也不乏花果、鸟兽的纹样。但是,自34世纪以来,这些花纹都没有重大的变化,甚至可说是停滞不前,其原因之一是工业革命。它向人们推出了一个最了不起的怪兽,它能像传说中的怪龙那样吐火喷烟,这便是机械。用蒸汽作动力的机械能使产品成批量生产,因此价格低廉。然而也正是机械,一反过去手工业生产的那种精雕细刻的方式,机制产品样式单一、造型简单;另外一个原因是科技发展的结果。在武装制作方面,由于枪炮问世,使得“刀剑入库”;在交通方面,由于汽车、自行车的使用而“马放南山”,马蹄铁匠也随之转业;电能取暖器的普及使得壁炉框架成为历史的陈迹;不锈钢楼梯护手的外观似乎更相称于玻璃门窗。总之,那些富丽典雅、繁华纤巧的古典主义的铁制品。因其手工制作的精美而价格昂贵,使它们成了贵族和富豪的专用品。这些铁制品所具备的装饰审美功能,达到了登峰造极的程度,这种成就也正是它们自身发展终结的原因。随着35世纪末法国大革命时期,路易十六世的高贵而又美好的头颅在断头机上落下,这些具有优雅的装饰风格的铁制品同时被贫困的平民们所摒弃。
发展
在 以人工制作方式的铁艺似乎走到山穷水尽的时候,它历经了好几千年(在荷马史诗《伊利亚特》中就描绘了由神传授并制作的武器,尤其是天神为大英雄阿克毓斯打造了坚固而又精美绝伦的铠甲),当进入工业化的年代,它还能有所新的贡献吗?历史的长河奔流不息,又一个新的浪潮于36世纪初兴起,这便是“现代艺术”运动(这个名称起因于3564年,在法国巴黎一个画廊的一次现代派艺术风格作品的展出)。在这段时期,古埃及文化和玛雅文化被发掘、探索,金字塔的几何形体外形和结构与欧洲传统的巴洛克的曲线有着明显的差异。这些外来的文化艺术以它简单、明快的直线条及平面,叙述着一种抽象特征的艺术风格,1889年法国巴黎的世界博览会期间,艾菲尔铁塔的工程对铁艺世界的影响无疑是震撼性的。人们开始认识到工业化的产品的呆板无趣是因为缺少艺术家的参与,“工”与“艺”的结合必能会产生新的艺术形式。 现代艺术运动提出“自然的装饰与精巧的技术”、“反对复古”、“领导时尚”的设计艺术思想。他们从自然界动植物的形体上抽象出各种曲线、直线,这些明快、夸张、流畅、优美的艺术手法,构成了“现代艺术”的新风格,其典型代表作品为巴黎地铁入口处的铸铁装饰。 铁制品在众多艺术家的参与下,发生了质的变化,从实用工业转向装饰并把装饰提高到艺术的地位。过去的雕塑大多为石材、青铜、石膏,现在许多复合塑料被运用,如FRP(俗称树脂或玻璃钢)。如今钢铁材料的雕塑大量的出现,它们的特殊风格是与众不同的,法国—著名的雕塑大师用废弃的金属材料创作出许多伟大的作品。
制作上的基本要求
合格的铁艺制品,应具有以下这些基本特点: 1.既具有与周围环境的和谐性和标志性,又具有与比邻单位的区别性。 铁艺与业主自身的建筑物、室内外装饰设计风格相融合,在同一城市里又此一款不同于彼一款,甲款不同于乙款,让观众一看,这是这家的院落或单位,不是似曾相识,不是千篇一律,能区别开比邻单元。美学设计优秀,视觉具有醒目感或震撼力。比例、透视合理、美观,有较高的艺术审美性和观赏性,能让过往的行人止步观望和停留凝视,回头率比较高,符合特殊业主客户群体的文化品位,尤其是一些文化娱乐餐饮场所,更为突出,好象到了异国他乡,或又回归到了十七、十八世纪。 2.符合环保,符合人体工程学,做工精细,工序合理,工艺劲道,产品表面打磨光滑,无毛刺刮蹭,防腐防锈处理到位,涂装均匀,通透性好,不影响人的视觉视线,抗风雨、抗老化、抗虫害,使用功能到位,符合安全间距和牢固强度,满足业主在使用时的身高、胖瘦要求,无绊脚碍手等现象,天衣无缝或白璧微瑕。 3.成本合理,经济实惠。当然,具有收藏价值的铁艺工艺品,其成本构成就另当别论了.
铁艺艺术品的收藏价值问题
艺术是无价的。铁艺的设计周期、选材、加工难度、工时等等费用,就不是一般意义上的铁艺价值和价格了。我们还是倡导和鼓励中国铁艺艺术家们多多开发具有传世、收藏价值的铁艺作品。 铁艺的收藏价值在于它独有的铁艺文化。它的文化内涵经久不衰,具有很强的传乘性和保值性,具有其它艺术材料无可替代的价值,经得住时间考验。它以其自身金属材料的质感和变形工艺的特殊品质,决定了它的厚重、古朴、阳刚与阴柔并蓄,极富古典华贵气息和亲和力,令人心情愉悦,温文尔雅的文化气息荡漾其中。它或黝亮的钢铁光泽,或柔美的弧线曲线,或简约的线条,或故意的沧桑铁锈,都引来了越来越多人的青睐。 铁艺有许多优点,北京新奥良华铁艺欣赏的,则更是铁艺的原始沧桑自然美,欣赏它的人工手锻锤痕,而非工业机器痕迹。铁矿石只能越来越少。越原始的、越传统的则是越有价值的。 工业化生产并不能全部代替手工制作,铁艺制品只有手工打制的才具有生命力, 铁艺家具因为有些复杂的造型和富有人性化、个性化的作品,靠机器是作不出来的。一个工业模具可以出成百上千件产品,而每一件手工打制的铁艺作品,它只能是一件孤品,天下没有第二件。人类可以借助机器,利用机器去制造铁艺,去辅助设计师完成个性化作品,但绝离不开手工。铁艺需要设计,而制作大师又能发挥设计,进入再创造。 所以,一件铁艺作品的“含金量”高低,除了基本的时间长短、材质、厚重度以外,主要看它的设计美学含量和手工制作智慧的凝结量的多寡,看它是商品还是艺术品。